éloge des corps tremblants
éloge des corps tremblants est une ode au presque invisible, au fragile, au bizarre et au vulnérable.
La pluralité des corps est explorée ici à travers l’angle microscopique du monde aquatique et des techniques textiles ancestrales. Objets minuscules, fascinants et curieux, les microalgues partagent avec la dentelle aux fuseaux et le picot bigouden* cette complexe fragilité et finesse qui en font leur beauté, leur poésie mais aussi leur impermanence. Une histoire mouvante, entre plusieurs mains, plusieurs dentelles et machines cohabitantes ; fibres vivantes, faites de peu de choses, de toutes petites et vulnérables choses. Et dans ce système banc, aucune hiérarchie, la coexistence et l’efflorescence d’une multitude d’espèces interdépendantes.
Cette recherche a été développée courant 2026 avec l’accompagnement de l’association Espace d’Apparence, dans le cadre du dispositif CREA-Arts visuels de la Région Bretagne, et avec l’aide de l’équipe de recherche en biologie marine HABIS au sein du Laboratoire de l’environnement marin LEMAR à l’Institut universitaire européen de la mer (IUEM) à Plouzané.
// Merci à Emmanuel Laurenceau-Cornec, créateur du Snowman (marque Snowmi®), machine utilisée au laboratoire pour l’étude de l’agrégation du phytoplancton, qu’il nous a généreusement prêté pour (r)évolution des corps . Merci à Loïc Guilloux, ingénieur CNRS en environnements géo-naturels et anthropisés à l’Institut universitaire européen de la mer (IUEM) et au Laboratoire des sciences de l’environnement marin (LEMAR), responsable de l’expertise zooplancton (identification et dénombrement, imagerie numérique), pour le partage de ses magnifiques ZOOSCAN diffusés dans une multitude d’infimes presques riens. Tout les visuels présentés dans ce projet sont tirés d’un seul et même échantillon d’eau de la mer d’Iroise. //
*Toutes deux techniques textiles dentellières menacées, elles représentent aujourd’hui ce que la mécanisation des gestes et le système productiviste rejettent /et éjectent. Le picot bigouden, dentelle au crochet héritée du crochet irlandais, a été fièrement pratiqué dans le pays Bigouden au début du siècle dernier dans le but de relancer l’économie locale face à la crise de la sardine. Aujourd’hui, passionnéEs et associations, comme l’Institut Bigouden des dentelles de Pont L’Abbé, luttent à coup de collectages, démonstrations et livres pédagogiques, pour faire perdurer la technique. La dentelle aux fuseaux, née au XVIème siècle et remplacée à l’ère industrielle par la dentelle mécanique, est quant à elle pratiquée par un nombre grandissant de fidèles à travers le monde.
épiscope
Installation, dentelle aux fuseaux
Soie, métal, bois, rétroprojecteur
Programme sur Arduino Uno, 2022
Episcope a été realisée dans le cadre du Textielfestival, The Hidden side of lace, exposition collective organisée par l’ASBL Living Lace et le centre culturel De Ververij. L’installation était présentée au MUST, Musée du textile de Renaix, Belgique.
Grâce à un système réalisé avec un rétroprojecteur, la dentelle, animée par un servo-moteur arduino, est projetée dans l’espace d’exposition. Le mouvement de la dentelle additionné à l’effet de loupe du rétroprojecteur change continuellement la mise au point de l’image projetée. De nouvelles subtilités apparaissent. Les motifs de la dentelle, quasiment imperceptibles sur l’ouvrage original, se révèlent de manière exponentielle grâce aux ombres monumentales ainsi créées par le dispositif.
L’épiscope est l’ancêtre du rétroprojecteur puis du vidéoprojecteur.
THE MESH SKIN GRAFT
60 x 110 x 20 cm
Dentelle aux fuseaux.
Soie, lin, plomb, cadre en chêne, 2021
En 1964, Tanner et Vandeput mettent au point The Mesh Skin Graft , machine visant à transformer une greffe de peau en résille grâce à un système de tensions et pressions mécaniques. Elle permet d’augmenter la surface de la peau à greffer. Où en sommes nous aujourd’hui ? L’humain cherche et cherchera sans cesse à accroître sa puissance en élaborant des instruments toujours plus rapide et plus perfectionné, défiant ses propres capacités motrices. Ce travail s’inspire de cette machine.
Résurgence
40 x 40 x 40 cm
Dentelle aux fuseaux. Soie, métal et bois.
Programme sur Arduino Uno. 2021
Résurgence propose le récit d’une collaboration utopique entre artisanat et programme numérique. Sans rapport de domination, chaque élément s’éprend de l’autre jusqu’à ne créer plus qu’un. Au rythme de la respiration humaine, la dentelle aux fuseaux se révèle. La dessin de la dentelle est une déclinaison d’un carton de dentelle de Normandie.
à corps perdu
118 x 56 cm
Dentelle aux fuseaux.
Soie, coton et métal, cadre en épicea 2020
© Zoé Namêche
Approche systémique
21 x 21 x 21 cm
Dentelle aux fuseaux.
Lin, coton, bois
Pièces de meccano et machine à coudre, 2020
la seule condition
23 x 17 x 46 cm
Travailleuse à couture, pédale de fauteuil de travail, pièce de meccano
Programme sur Arduino UNO, 2020
© Zoé Namêche
La mécanique des gestes
30 x 30 x 30 cm
Dentelle aux fuseaux.
Soie, lin, coton, bois, métal et pvc.
Pièce de meccano et fauteuil de bureau, 2020
© Zoé Namêche
La mécanique des gestes, La seule condition et Approche systémique sont nées de mes visites dans des usines de dentelle mécanique à Calais et Caudry. Je me suis attardée sur les effets d’une industrialisation de plus en plus automatisée. Comment la machine programme t’elle les corps? De la construction à la déconstruction, mon acte, en tant que dentellière, lui, ne produit pas.
Chaque système est construit à partir de pièces détachées d’objets manufacturés ou de pièces de construction. Du jeu meccano au fauteuil de bureau, je détruis et reconstruis ma propre histoire.
De la masse au détail, ou de l’extravagance à l’insignifiant,
des machines industrielles aux machines sociales.
éveil
30 x 30 x 30 cm
Dentelle aux fuseaux.
Lin, soie, métal.
Programme sur Arduino Uno, 2019
© Zoé Namêche
obsolescence
74 x 120 x 100 cm
Dentelle aux fuseaux.
Lin, soie, carton, feutre de laine, acier et bois. 2018
“L’ensemble des techniques par lesquelles un metteur sur le marché vise à réduire délibérément la durée de vie d’un produit pour en augmenter le taux de remplacement” ART.L 213-4-1.-I
L’obsolescence programmée peut être résumée à la dépréciation d’un matériel ou d’un équipement avant son usure matérielle. Cette notion a été le point de départ de mon travail. N’est il pas absurde de courir derrière une acquisition si celle ci n’est finalement vouée qu’à disparaître? Qu’adviendra de cette dentelle quand les consommateur.ices et moi même en seront lassé.es? Et si je la créais tout
en étant consciente que celle-ci disparaîtra un jour, quel rapport pourrais-je entretenir avec ma création?
Le dentelle a été réalisée à même ce métier à rouleau.
oppression
68 x 30 x 30 cm
Dentelle aux fuseaux.
Lin, coton, verre et bois, 2018
© Zoé Namêche
& l’installation: projection vidéo, miroirs, son (mixage larsen)
Concernant l’installation d‘Oppression ; une entité sous verre, des miroirs, des projections bleues, des larsens et une déambulation. La structure mère est disposée au milieu de la pièce, autour d’elle, le public, autour de lui, le dispositif numérique. La dentelle est projetée dans plusieurs directions simultanément grâce à deux projecteurs installés l’un face à l’autre, chacun d’un côté de la pièce. Les deux miroirs latéraux et les vitres permettent la décomposition des images de manière hétérogène. Le numérique maltraite et s’approprie l’image d’un savoir-faire d’antan. Sur base d’enregistrements de larsen, le fichier audio englobe huit pistes mixées sur le rythme des pulsations plus ou moins rapide du coeur humain. La projection des lumières est coordonnée avec le son émis lors de l’experience.
Dans une ambiance oppressante, le public se noie dans des dimensions qui lui échappent. Entre production et reproduction, l’oeuvre «originale» n’est plus qu’une notion relevant d’un contexte. Ici, nous formons un tout. Nous construisons et déconstruisons la matière, pour en créer une autre. Par la déambulation des spectateurs entre les projections, il devient lui même influenceur de cette mascarade.
Le dessin même de la dentelle suggère l’abstration d’une peur, d’un dégoût ou d’une fascination pour une chose qui nous est étrangère et différente. Vivant ou mort, humain ou non, une chose, une entité ou un organe, personne ne sait.
Le tout est une recherche sensorielle que j’ai voulu mener en réponse aux métissages actuels: l’homme, le vivant, l’artisanat avec et contre la technologie. A quel prix ces nouvelles collaborations pourraient elle voir le jour? Progrès contre destruction. Cause à effet.
